Wspólna wyspa / The island we share

Projekt Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego „Wspólna wyspa / The Island We Share” ma on na celu integrację i aktywizację społeczności lokalnej Gdańska poprzez działania kulturalne. Inspirowany „Burzą” Williama Szekspira projekt – stworzy symboliczne „wyspy” współpracy, kreatywności i społecznej solidarności, w której europejscy twórcy i specjaliści spotykają się z mieszkańcami Gdańska, by dzielić się doświadczeniami, wartościami i działać na rzecz dobra wspólnego. W okresie od marca do maja 2025 roku odbędą się warsztaty, wykłady oraz akcje społeczne i artystyczne, skierowane do grup lokalnych, takich jak dzieci, młodzież, seniorzy, nauczyciele oraz liderzy społeczności lokalnej. Zajęcia obejmą m.in. budowanie wspólnoty, dialog międzypokoleniowy, zrównoważony rozwój oraz różnorodność kulturową. Uczestnicy, dzięki bezpośredniemu zaangażowaniu i współpracy z europejskimi specjalistami zyskają narzędzia i konkretne inspiracje, potrzebne do budowania bardziej otwartego, zrównoważonego i inkluzyjnego społeczeństwa. Projekt zakończony zostanie pokazem spektaklu „BURZA. Prequel” Maliny Prześlugi w reż. Joanny Zdrady oraz „giełdą inspiracji”, w której wezmą udział przedstawiciele uczestników wszystkich zorganizowanych w ramach projektu działań. Będzie to okazja nie tylko do podzielenia się swoimi doświadczeniami, ale również wyszukania i nawiązania partnerstw, które mogą pomóc w praktyce zrealizować w przyszłości powstałe w ramach projektu pomysły i inicjatywy.

Projekt realizowany jest wspólnie z międzynarodową siecią menedżerów kultury ORACLE Cultural Network. oracleculturalnetwork.com

W ramach projektu odbędą się:

„Społeczność postapokaliptyczna: budowanie wspólnoty”, warsztaty, termin: 7-9 marca, prowadzący: Robert Alagjozovski (Macedonia)

„Edukacja na rzecz zrównoważonego rozwoju”, warsztaty teatralne dla nauczycieli i edukatorów, termin: 14-16 marca, prowadząca: Sunčica Milosavljević (Serbia)

Teatr uliczny Philipa Parra (Wielka Brytania), termin: 20-23 marca

„DidaDiv” – czeski teatr tańca lalek z kartonu, warsztaty teatralne dla dzieci, termin: 26 kwietnia, prowadzenie: Jindrich Krippner (Czechy)

Giełda inspiracji, termin: 27 maja

Projekt realizowany z międzynarodową siecią menedżerów kultury ORACLE Cultural Network.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu kulturalnego Prezydencji Rzeczypospolitej Polskiej w Radzie Unii Europejskiej w ramach programu dotacyjnego SYNERGIE.

Dodatkowe Informacje

Prowadzący:

Robert Alagjozovski – pisarz, tłumacz, badacz i krytyk literacki, z tytułem magistra literatury porównawczej. Od 2017 roku związany z rządem Republiki Macedonii Północnej, gdzie przez rok pełnił funkcję Ministra Kultury, a następnie koordynatora ds. interkulturalizmu, społeczeństwa obywatelskiego, rozwoju kultury i współpracy międzyresortowej. Uczestniczył w ponad 100 wydarzeniach szkoleniowych, seminariach i konferencjach na temat zarządzania projektami,

interkulturalizmu oraz zarządzania różnorodnością. Realizował projekty takie jak „Confluent margins” oraz „From diaspora to diversity”, promujące różnorodność kulturową i zarządzanie diasporą.

Jindrich Krippner – operator kultury i dyrektor ARCHA+, przestrzeni kulturalnej w Pradze, skupiającej się na młodym pokoleniu i jego tematach. Jest również twórcą projektu DidaDiv we współpracy z grafikiem Janem Horkym. DidaDiv to innowacyjny, kartonowy teatr edukacyjny, który łączy tradycję czeskiego teatru lalkowego z nowoczesnym podejściem. DidaDiv daje możliwość tworzenia teatru dla szerokiego grona odbiorców, w tym dzieci, młodzieży, a także społeczności lokalnych, umożliwiając im wspólne kreowanie historii i dzielenie się nimi.

Sunčica Milosavljević, PhD – reżyserka teatralna z doświadczeniem międzynarodowym, w pedagogice dramy oraz zarządzaniu kulturą. Absolwentka Wydziału Dramatu w Belgradzie. Współzałożycielka stowarzyszenia BAZAART, które tworzy krajową platformę rozwoju dramy i teatru w edukacji, w tym metodologię uczenia międzykulturowego, sieć lokalnych ośrodków wsparcia nauczycieli, seminaria szkoleniowe dla pedagogów i konferencje na temat kultury i edukacji. Obecnie pełni funkcję Prezesa sieci Oracle Cultural Network.

Philip Parr – reżyser teatralny, operowy i festiwalowy, dyrektor artystyczny Parrabbola, która realizuje duże spektakle społecznościowe w Wielkiej Brytanii i Europie, oraz dyrektor York International Shakespeare Festival. Jest także wykładowcą dramatu i sztuk performatywnych na University of Gloucestershire. Specjalizuje się w teatrze site-specific oraz spektaklach typu promenade, z naciskiem na twórczość Szekspira. Jest jednym z założycieli European Shakespeare Festivals Network, a od 2021 roku pełni funkcję jej przewodniczącego.

Pliki do pobrania